一泓青水水含烟翠山岚墨染阑珊

中国美术家协会会员、福建省画院著名画家刘秉贤先生认为：“陈老画竹，宾主有分，虚实相生，枝干笔力雄健，多而不乱，密而不塞。经长年探究，可说他的竹子画已逾越过他的老师江浙大师吴茀之的门槛，间或吸纳紫阳山民蒲作英的遗风，并间有李鱓的韵味。他画竹还有与众不同之处，鉴于山乡滋养西学熏陶，他能自如地在竹画中添景配色，使画境更显深远，色墨相映成趣，从而形成了他画竹的独特风貌，深受人们喜爱。”

郑板桥说过：“余始画竹，能少而不能多，既而能多矣又不能少，此层功力最难也，近六十外始知减枝减叶法。”陈老先生七十年来苦心致力于表现墨竹，既擅画折枝竹，也善画丛竹，都能随手写去，超乎象外，不拘一格，自尔成局，神理俱足。

 先生1983年撰写的《谈画竹艺术》，“从古到今，从技到艺至品，全方位地论述，足见画家对竹用情之深。”其中曾介绍了自己学画竹的过程：“我从小很喜爱竹，对竹的生态比较熟悉。从未出土的笋芽，以至清明谷雨时节的新篁竞茁，夏日解箨放梢，秋来摇曳风雨，严冬仍然郁郁苍苍，情景十分深刻。我虽爱竹，但尚无掌握笔墨画竹的能力。早年从瓷器彩绘和画册上，开始摹仿一些墨竹，不甚理解。进学校后才画一些双钩写生，对竹的竿、枝、叶的形态结构，进一步得到了更为详细的了解。在初学掌握笔墨基础上，才逐渐转入用意忆和想象画墨竹。写生时首先把折枝竹子作一番剪裁取舍工夫，反复推敲。或在日光灯影下构成的图影，多观察多练习，最后做到心到笔随，心手相承，画出自己所感受的作品。”并指出：“要做到这一层，必须有一番勤学苦练的工夫。外师造化，中得心源是原则，还有如何掌握笔墨去表现的问题。”

下面按折枝竹、丛竹、风晴雨雪、兰竹、竹配花鸟五类，分别重新归类整理，逐一展示供大家鉴赏。

本篇是折枝竹2部分。